Здесь не нужно «уметь рисовать». Здесь нужно — чувствовать.
Материал прощает всё.
Мы работаем мастихином, пастой и красками. Здесь нет «неправильных» линий — любая неровность становится уникальным авторским рельефом.
Это не рисование. Это медитация, дающая выразительный результат.Техника прощает всё. Если не получилось — мы просто добавляем ещё фактуры. В классике один неверный штрих портит лицо,
в фактуре — он создаёт стиль.Посмотрите на интерьеры в журналах AD или Elle Decoration. Там нет натюрмортов с яблоками. Там — объём, золото, рельеф и минимализм.
Именно это мы и будем создавать.Без постоянных ошибок с выбором материалов, без бесконечных вопросов «А как правильно?». Эти шаги помогут вам не просто начать, а уверенной походкой зайти в дверь фактурной живописи.
Забудьте о бесполезных покупках! Только самое необходимое в нашей подборке. В «Чемоданчике художника» мы покажем: как сэкономить на первых пробных картинах, и при этом с гордостью повесить их на стену; какие кисти и мастихины лучше всего заказать; а также как обустроить свой уголок художника дома, даже если у вас есть только кухонный стол 2×2.



Простая, живая и яркая картина «Лёгкость мгновения» не оставит вас равнодушными. Абсолютно каждый человек, который пришёл в нашу школу — рисовал её. Настала ваша очередь. В мастер-классе вас ждут уроки по техникам фактурной живописи, выбору паст и мастихинов, и конечно же подробные видео по созданию картины. А 12 кураторов помогут вам на пути создания вашего шедевра.
От одной картины — к личной коллекции и признанию. На наших курсах и мастер-классах вы узнаете все секреты фактурной техники, после которых ваши работы будут стоить от 15 000 ₽ и более. Освоите 15+ техник, научитесь вписывать холсты в любой интерьер — и сможете продавать своё искусство, если захотите.
Это сердце нашей школы и база, которую физически нельзя пропустить, если вы хотите создавать Искусство, а не просто «заниматься рукоделием».
Не пытайтесь угадывать пропорции и мучить материалы — заберите готовую систему.
Заложить фундамент своего мастерстваПространство, где ваше хобби обретает ценность, а вы — признание.
Здесь живут художники, которые перестали «пробовать» и начали творить.
Почему клуб — это больше, чем просто обучение
Гайд «Как подобрать название для картины», Руководство «Как фотографировать картины» и АРТ-ШКАТУЛКА — три бонусных мастер-класса: «Монохром», «Рассвет», «Осенний лес».
Мы не просто учим «копировать учителя». Наша цель — развязать вам руки. Вы получите базу, чтобы уверенно перейти от рисования по урокам к созданию собственных картин, в которых будет виден ваш стиль и душа.
Вы попадёте в окружение тех, кто уже победил страхи и синдром самозванца. В Клубе вы будете общаться с единомышленницами, которые продают работы по всему миру, участвуют в выставках и проводят собственные мастер-классы.
Те самые «талантливые от природы» — это они. Просто 5 лет назад они тоже думали: «у меня не получится».
«За 4 года — 70 картин. Сначала рисовала «для души», потом подруга попросила «такую же». Через год — первая выставка в Сочи. Я думала, мне это просто скрасит пенсию. Оказалось — это новая профессия.
«Я всю жизнь работала с цифрами и в школе по рисованию получала тройки. Сейчас у меня свой Telegram-канал, 9 готовых работ и заказы от друзей моих внуков. Я не верю, что это я.
««Я даже линии ровной провести не могу», — так я говорила Кристине. А сегодня моя «Гортензия» висит у профессора Бауманки в подарок внучке. Это не я научилась — это техника такая, что любой получится.
Искусство, к которому хочется прикоснуться. Мы разделили мастер-классы на три ступени, чтобы вы прошли путь от первого мазка до создания масштабных интерьерных шедевров — в сопровождении кураторов.
Своя первая картина — для голой стены гостиной после ремонта. Не мечтала развивать в школу — просто хотела закрыть пустое пятно над диваном. Сегодня у меня обучилось больше 10 000 женщин из 50 стран.
Я многодетная мама и знаю, что даже 30 минут, посвящённых себе, способны вернуть спокойствие, силы и ощущение, что ты не просто мама, а живая женщина с душой, которая просит красоты. Поэтому моя методика — короткая, безопасная и без перфекционизма. Здесь невозможно ошибиться.
Кураторы — это бывшие ученицы, ставшие признанными мастерами. Они прошли путь сами и теперь готовы провести вас по нему — от первого знакомства с пастой до участия в выставках и первых продаж.
От учениц до признанных мастеров: наши кураторы говорят с вами на одном языке.
Выберите направление, которое откликается вашему сердцу, и начнём творить вместе.
Кристина отвечает лично — без воды и без «маркетингового тумана».
Милая моя, выдохните. Фактурная живопись — это не про умение проводить идеально ровные линии или рисовать портреты. Это больше похоже на то, как вы мажете крем на торт или масло на утренний хлеб. Если вы это умеете — вы уже наполовину художник. Здесь не нужно делать «правильно», здесь нужно делать «с душой». Я научу вас технике, где мастихин сам сделает 80% работы за вас.
Вы знаете, в этом и есть наш главный секрет. Мы не будем скупать половину художественной лавки. Я дам вам свой «Чемоданчик», где почти всё — из обычного строительного магазина. Обычная шпаклёвка плюс мой рецепт «золотого замеса» — и вот у вас на холсте «античный мрамор». Себестоимость картины выйдет копеечная, а выглядеть она будет так, будто вы её в элитном салоне за 50–70 тысяч купили.
Я вас очень хорошо понимаю! Сама больше всего боюсь безвкусицы. Поэтому я не учу вас «просто мазать». Я даю вам готовые цветовые схемы и правила, которые используют профессиональные дизайнеры. Мы будем создавать современный минимализм и благородное золото. Ваши знакомые будут пытать вас: «Где вы заказали такую роскошь?», а вы будете только загадочно улыбаться.
Послушайте, в нашей технике испортить картину невозможно. Это я вам официально заявляю. Не понравился слой? Вы берёте мастихин, снимаете пасту, пока она мокрая, и делаете заново. Или вообще — проходитесь сверху губкой, и это становится вашим уникальным «авторским рельефом». Я даю вам полную «индульгенцию на ошибки». Творите без страха!
Дорогая моя, сейчас — самое подходящее время! Когда дети уже выросли, а быт уже вот здесь сидит. У меня ученицы в 70 лет такие шедевры выдают, что молодые завидуют. Ваши руки сейчас гораздо мудрее, чем в 18 лет. Это ваше «второе дыхание», ваша отдушина. Живопись не даёт мозгу стареть, а глазам — тухнуть.
Вы как раз за этим ко мне и пришли. В «Чемоданчике» только те ссылки и те рецепты, которые держатся на холсте «намертво». Ваша картина ещё внукам достанется в первозданном виде, я вам обещаю.
Вы же понимаете, что это не работа, а ваш личный отдых? Вам не нужно сидеть над холстом сутками. Достаточно 20–30 минут вечером в тишине, под музыку. Это ваш личный «санаторий». Вы не тратите время, вы им заряжаетесь, чтобы потом не чувствовать себя выжатым лимоном и не срываться на близких.
Вы никогда не останетесь одна. Для этого у вас есть наши кураторы — это просто ангелы-хранители. Вы скидываете фото своей работы в чат, и вам не просто вежливо говорят «красиво», а подсказывают: «Смотрите, здесь подправьте губкой, а вот тут добавьте золота». Мы за руку доведём вас до момента, когда вы сами себе скажете: «Боже, неужели это я сотворила?!»
Вы сначала преобразите свой дом так, что стены перестанут «звенеть» пустотой. А потом… поверьте мне, ваши друзья начнут выстраиваться в очередь. Это же идеальный подарок! Статусный, дорогой, уникальный. А там, глядишь, и первые продажи пойдут. У нас девочки на ярмарках их за очень приличные деньги продают, окупая всё обучение.
А вам они и не нужны! Помните, мы же с вами «взламываем систему». Все основные ссылки из моего «Чемоданчика» — это обычные маркетплейсы (Wildberries или Ozon), которые доставят заказ в любой посёлок, или обычный строительный магазин за углом. Вам не нужно ехать в Париж за пигментами, чтобы создать шедевр.
Вы знаете, мои ученицы часто сталкиваются с одной «проблемой»: когда они дарят картину, им сначала не верят, что это сделано вручную! Благодаря нашей технике послойного нанесения и «умным» теням работа выглядит так, будто её привезли с выставки современного искусства. Вы будете дарить не просто холст, а свой статус и частичку души — такие подарки хранят на самых видных местах десятилетиями.
Секрет в деталях, о которых на YouTube обычно молчат. Мало просто «положить пасту». Нужно знать, под каким углом держать руку и как «припылить» цвет, чтобы он не кричал, а шептал о роскоши. Бесплатные ролики — это как рецепт из интернета без указания граммов: вроде всё то же самое, а пирог не встал. Я дам вам чёткую технологию, которую невозможно испортить.
Не волнуйтесь, я сама ценю простоту. Если вы смогли открыть этот сайт и написать мне — значит, вы уже всё умеете. Все уроки находятся в удобном чате в Telegram или на простой платформе, где нужно просто нажать кнопку «Play». Никаких сложных программ и настроек. А если вдруг что-то не нажмётся — наша служба заботы ответит вам быстрее, чем закипит ваш чайник.
Давайте честно: многие приходят за хобби, а остаются в новой профессии. Фактурные картины сейчас — это пик моды у дизайнеров интерьера. Одна работа среднего размера может стоить от 15 до 40 тысяч рублей. Я не просто учу рисовать, я показываю, как сделать картину «товарного» вида, которую захочется купить. Многие мои девочки окупают свои курсы уже после второй проданной работы.
О, я знаю этот взгляд! Давайте сделаем так: вы просто покажете ему результат своей первой работы «Лёгкость мгновения». Когда он увидит, что вы не просто «пачкаете холст», а создали вещь, которая реально преобразила вашу комнату и сэкономила семейному бюджету тысяч тридцать на декоре — он сам пойдёт покупать вам новые холсты. Мужчины очень уважают конкретный, осязаемый результат.
Послушайте, даже если вы просто проведёте один вечер с мастихином, почувствуете запах краски и увидите, как под вашими пальцами рождается объём — это уже будет победа. Вы подарите себе вечер тишины и творчества, который ценнее любых денег. Но, честно сказать? Из этой «магии» ещё никто не уходил по доброй воле. Это затягивает, потому что возвращает вам вас самих.