Sticky Top Bar
Бесплатная арт-встреча · Фактура 360
· Когда — Среда, 13 мая
· Время — 19:00 по Москве
РЕГИСТРАЦИЯ
Как написать первую в жизни картину
— даже если последний раз вы держали кисть в школе на уроке рисования
Без таланта
Без страха испортить холст
Без художественного образования
Бесплатная арт-встреча · Фактура 360
Специальный подарок
«ЧЕМОДАНЧИК ХУДОЖНИКА»
Сразу после регистрации вы получите гайд с готовыми корзинами для заказа на маркетплейсах
Самый безопасный способ начать рисовать с нуля
Ошибиться невозможно: каждое движение мастихина становится частью рельефа
— техника, которая снимает стресс
Фактурная живопись
Если коротко — это картины, которые хочется потрогать
— 01 — определение
Не плоский постер с маркетплейсов. Не печать по холсту. Не нарисованная на гладкой поверхности картинка. И не картина по номерам.

Это объёмная живопись, где с помощью текстурных паст и работы со слоями создаётся рельеф. Где свет в течение дня гуляет по поверхности и каждый раз показывает картину немного иначе.
в каждом понедельнике
«Со следующей недели начну». Полгода превращаются в год. Год — в три.
в шкафу
Полтора года лежат краски, мольберт, всё. Купили на волне вдохновения — так и не открыли.
перед днём рождения
Дочь спрашивает: «Мам, что подарить?» И вы понимаете, что вам ничего не хочется.
за обедом с подругой
«Ну как ты?» — а ответить нечего. Дни одинаковые. «День сурка» — раньше шутка, теперь уже нет.
22:15, после ужина
Очередной сериал или лента новостей. Понимаете, что это не разгрузка — наоборот, голова потом ещё тяжелее.
любой будний вечер
Снова стирка. Готовка. Уборка. Чаты с учителями. Бытовые задачи, которые никогда не заканчиваются. В дне ни строчки про вас.
Если хотя бы что-то — про вас, фактурная живопись это идеальный вид творчества
— 02 — узнаёте?
Несколько типичных вечеров. Посмотрите, какие из них совпадают с вашей жизнью.
«Наша задача — не просто написать картину в интерьер, а вдохнуть в пространство смысл. Этот урок — о том, как услышать клиента и попасть в его ожидание»
Что вы узнаете из урока:
  • Первый контакт с клиентом
  • Что важно выяснить в диалоге
  • Выбор формата под стену
  • Цвет и сюжет
  • Концепция и трансформация
  • Передача готовой работы
Полный путь от первого сообщения до готовой работы — на реальном примере создания картины «Наедине с небом»
«Как написать картину в интерьер по запросу клиента»
ОТДЕЛЬНЫЙ УРОК В ПОДАРОК · ТОЛЬКО 1–5 МАЯ
4 этапа — от пустого холста до картины «наедине с небом»
В фактурной живописи важно чувствовать баланс
Мы научим вас создавать сложные фактуры, которые выглядят профессионально и дорого
Фактура и форма
Формируем рельеф мастихином: насыщенный горизонт, лёгкие облака, тонкая фактура у воды
Силиконовым шпателем задаём вертикальные штрихи пирса. Добавляем драматизм затемнениями, акварельные слои для воздушности
Пирс и финальные штрихи
Выделяем шапки облаков телесным, тёплым серым и белым. Вдоль горизонта — тёплый оранжевый-мандарин, который зажигает картину изнутри
Облака и закат
Наносим базу: глубокий серый внизу, нежный вечерний голубой вверху. Цвета смешиваются — как настоящее закатное небо
Цветовая основа
Ваша уверенность в результате: 100+ наглядных разборов и советов
Профессиональный взгляд:
Вы научитесь делать облака объемными, а глубину вод — динамичными
Наглядный опыт:
Вы увидите, как одно небольшое исправление меняет настроение всей работы
После просмотра этих корректировок вы будете рисовать с ясным пониманием каждого движения. Ваша картина не будет выглядеть как «первая проба новичка»

Она станет зрелым, профессиональным полотном, которое не стыдно подарить или повесить на почетное место в интерьере

Это ваш надежный навигатор к безупречному результату
Мы подготовили для вас нечто особенное

Мы бережно сохранили из наших чатов все советы и правки кураторов по картине «Наедине с небом»

Это не просто сухая теория — это реальные примеры работ и подсказки мастеров школы
Спокойствие и поддержка:
Вы заранее узнаете обо всех «тонких местах» и поймете, как их обойти
Картина, рождённая наедине с небом
Которое будет переходить в фактуру и глубину картины
Состояние тишины и присутствия
Синий, охра, тёплый серый, мандариновый оранжевый
Работа с природной палитрой
Шапки облаков, подсветка заката, акварельные слои
Умение создавать драматичное небо
На примере воображаемого пирса, уходящего к горизонту
Понимание линейной перспективы
4 типа мастихинов, текстурные пасты, силиконовый шпатель
Навык работы с фактурой и мастихином
Настоящий арт-объект для гостиной, спальни или кабинета
Большое фактурное полотно 100×70 см
После прохождения мини-курса у вас будет не просто полотно на стене — у вас будет навык, состояние и арт-объект, который наполняет дом
Небо — оно ВСЕГДА такое разное
То безмятежное, то грозовое, то пронзительно-синее — но всегда бесконечное. Как и наше внутреннее пространство.

Эта картина не про живопись. Она про умение остановиться.

Про тихий диалог с собой — без слов, но с полным пониманием. Иногда самое важное — просто поднять голову и увидеть, как над нами разворачивается вечность.

«Творчество — это мой остров, куда можно сбежать от всех. Хотя бы на полчаса просто быть собой»
— Кристина Брилькова
Ирина Казанцева
«Я продала свою первую работу — покупательница увидела и сразу забрала.»
Совет новичкам: «Не надо бояться, это всего лишь холст. Я когда начинала, боязни пустого холста не было никогда.»
Врач, 55 лет · Курс ЧБ · Первая продажа — «Галактика»
  • Полный мастер-класс по картине «Наедине с небом»
  • Уникальная база из 100+ живых корректировок и разборов (ваша гарантия качества)
  • Доступ на 1 год
Мини-курс и корректировки
«Основы мастерства»
5 500 ₽
3 300₽
  • Полный мастер-класс по картине «Наедине с небом»
  • Урок в подарок: «Как написать картину в интерьер по запросу клиента»
  • Уникальная база из 100+ живых корректировок и разборов (ваша гарантия качества)
  • Доступ на 2 года
6 400 ₽
3 900₽
Максимальная поддержка и уверенность
«100% результат»
Выберите свой формат участия
КРИСТИНА БРИЛЬКОВА
  • Художник со стажем преподавания 9 лет
  • Член МОА БП «Союз дизайнеров»
  • Основатель экосистемы трансформации «Вне границ», объединившей 10 000+ художников по всему миру
  • Автор методики, которая превращает живопись в инструмент исцеления и самопознания
  • Провела 100+ живых мастер-классов в мировых столицах искусства (Париж, Милан, Москва)
  • Многодетная мама, знающая, как важно женщине находить время на себя и свой внутренний ресурс
Ваш наставник
«Люди приходят не за картиной — они приходят за состоянием. За светом в глазах. За ощущением, что ты живой, ты творишь, ты молод душой»
НАШИ КУРАТОРЫ
В семье «Вне границ» — художники, дизайнеры и архитекторы, которые прошли строгий отбор и глубоко владеют методикой фактурной живописи
Галина Маринина
Александра Джугля
Елена Савченко
Марина Мельникова
Надежда Катренко
Анна Русмиленко
Лариса Ревенко
Alla Chad
Эмма Калиниченко
Маргарита Шакулина
Наталия Шевелева
Людмила Князева
ОТЗЫВЫ ПОСЛЕ ОБУЧЕНИЯ В ШКОЛЕ «ВНЕ ГРАНИЦ»
«Появился другой взгляд на окружающие предметы и природу, усилилась уверенность в своих силах»
~10 картин
Олеся Резник
«Любые новые знания открывают в человеке то, что он сам о себе не знает. Иногда не знаешь, куда приведёт тебя обучение.»
Своя студия, 19 картин
Светлана Разумова
«Появилась уверенность в том, что с возрастом мне никогда не будет скучно, я всегда с удовольствием буду творить и дальше»
30+ картин
Ирина Грачева
"Первая продажа картины «Таинственный лес» состоялась на бесплатной выставке около храма. Настоятель храма был в восторге от моих работ"
65+ · 30−40 картин
Зоя Лопухина
«Творчество помогает решить проблемы со здоровьем, и это стало началом творческого пути!»
20+ картин
Оксана Родинова
«Без живописи я теперь не могу провести и дня. Я про себя говорю: я живописный алкоголик😂! Кто-то бежит к рюмке, а я — к кистям и краскам!»
Музыкант (пианистка), 25 картин
Людмила Манько
Поднимите голову — там вечность
«Эта картина не про живопись. Она про умение остановиться. Про красоту, которую вы создадите своими руками — и которая будет каждый день встречать вас в вашем доме.

Пусть ваши картины, как и ваши мысли, будут такими же лёгкими и безграничными»
ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ
Made on
Tilda